正是在一個叫做Guild on Cape Town’s V&A waterfront的藝博會上，我才震驚地發現，原來我最喜愛并準備打包回家收藏的作品，竟然出自布基納法索的一名非洲設計師之手---要知道那可是非洲最窮的國家之一。藝博會的策展人Southern Africa design platform Southern Guild對展覽的描述是：“全世界一流畫廊的限量視覺盛宴”，包括一些當代歐洲和美國藝術家的作品。打動我的作品來自設計師哈米德?奧雅塔納（Hamed Ouattara）在瓦加杜古的一個小型作坊，分別是一個磨損金屬桌（4,500美元起）和一個Gongosso 壁櫥（4,900美元起）---不規則的設計充滿了視覺張力和獨特的生命力。事實上，著名米蘭策展人羅薩納?奧蘭（Rossana Orlandi）看到Ouattara首份設計時，毫不猶豫地買下了大部分。

Ouattara是非洲新生代設計師中一顆冉冉升起的新星，他沒有受到歐洲美學傳統的禁錮，而是通過對周遭世界的觀察汲取設計靈感。他所設計的家具大都采用人們遺棄的材料，如廢棄的汽油桶，運用自己的設計靈感和生活經驗重新組合搭配。在非洲的布基納法索，Ouattara無法像其他歐洲設計師一樣輕松地獲取所需的資源，如源源不斷的能源供應、定制好的各種設備和工具。非洲經常停電長達幾個小時，有的時候他還需要自己制作鏈條、螺絲和工具。他的設計并不是為了迎合西方策展人的口味（雖然他們非常喜愛他的作品），而是希望通過自己的設計讓非洲人便捷生活的同時，能夠享受到家具豐富的人文內涵，嚴格來說，就是“讓生活更加美好”。他將自己的作品視作“現代非洲奢華設計”。

今天，在廣袤的非洲大陸上，像Ouattara一樣充滿自信和才華的年輕非洲設計師比比皆是。在一些大城市，如內羅比、約翰尼斯堡和拉各斯，富裕的非洲中產階級們將自己的孩子送到世界各地的頂級學府接受卓越的教育，也正是這些不受殖民思想影響的年輕人將新興的設計理念引入非洲的。